微短剧行业正经历从“快消品”向精品化转型的过程，从过去程式化的情节，如普通人逆袭、霸道总裁落泪，转向更加注重细节和情感表达，力求在有限的时长内呈现高质量内容，以实现长远发展。国家“十五五”规划纲要也提出要繁荣互联网条件下的新大众文艺，并点名发展包括微短剧在内的多种新型文化业态。

平凡人的追梦故事

在浙江东阳，27岁的演员鹿筱筱在微短剧《冒姓琅琊3》的片场一丝不苟地练习着武打动作。她曾是“跑龙套”的群演，如今在微短剧行业内容深耕的趋势下，她对剧本的选择愈发严苛，并投入更多精力打磨演技。她参与的《冒姓琅琊3》剧组注重剧本围读和服化道细节，对武打戏的要求尤其严格。经过数小时的艰苦训练，她终于完成了满意的镜头，并在播出后粉丝数显著增长，收到了新的精品剧本邀约。

像鹿筱筱一样，普通人通过微短剧获得了表达自我的机会。56岁的杜美英，一位在横店经营民宿的“横店阿姨”，因一次偶然机会被导演邀请参演微短剧。她凭借生活中的真实阅历，自然地演绎角色，实现了演员梦。她认为，大众文艺并非意味着平庸，业余不等于粗糙，她的表演源于对自身和身边普通人生活的真实展现。横店已成为微短剧拍摄的重要基地，2025年，在该平台播放量超过20亿次的19部剧中，有14部与横店有着紧密联系。

微短剧创作也开始融合传统文化。陈梦如创作的《婺剧女王：我的剧团不倒闭》获得首届全国微短剧剧本创作大赛一等奖。该剧以一位95后婺剧传承人面临的生存压力为背景，展现了她如何带领团队创新，将中华优秀传统文化与微短剧创作相结合，为行业注入了新的题材和表达方式。目前，横店已聚集了1.5万余名微短剧产业配套人员和14万余名群演，为个人梦想的实现提供了广阔舞台。

产业链的构建

在河南郑州，微短剧产业呈现出快速发展的态势。2025年，郑州备案上线的微短剧数量高达6900部，占全国总量的21%，产业规模突破97亿元。郑州的区位优势，特别是其便捷的高铁网络，为人才和资金的汇聚提供了便利。同时，当地悠久的历史文化也为剧目创作提供了丰富的灵感来源。例如，中原名片文化传媒有限公司拍摄的《遇见少林有功夫》就因取景于少林寺等文化地标而受到观众喜爱，并入选了国家广播电视总局的创作计划。

政府的“有形之手”在产业发展中扮演了重要角色。大志影视基地负责人赵建亭介绍，在当地政府的支持下，旧厂房被改造成了具备50多组高品质室内实景的现代化拍摄基地，并得到了停车位规划和手续办理等方面的协助。自2025年5月投用以来，该基地已服务超过2600个拍摄团队。郑州已建成31处规模化拍摄基地，总取景面积超过90万平方米，并发布了包含100余处取景地的微短剧拍摄地图，将整座城市打造成“天然摄影棚”。

人才培养也是产业发展的关键。郑州出台了扶持政策，通过提供住房保障、创业帮扶等吸引人才，并鼓励高校与影视机构合作开展人才培养。侯超创办的郑州日新阅益文化传播有限公司与郑州师范学院共建产学研基地，进行订单式培养，公司员工可入住人才公寓。如今，该公司已拥有100多名专职导演、350多名制片人和300多名后期制作人员，其中本科以上学历者占95%。

营商环境的优化提升了企业效率，也为产业注入了活力。郑州市中牟新区鲲鹏小镇的导演天浩表示，在郑州，可以快速组建灯光团队，并在一小时内调拨上百套戏服，从剧本创作到发行，产业链已形成闭环。郑州已聚集了超过1000家微短剧制作企业，从业人员超过4.2万人。

跨越山海的探索

中国微短剧正积极走向海外市场。陕西星光映美数字文化网络科技有限公司总经理师向阳介绍，公司过去一年多已有20多部微短剧成功“出海”。最初，他们采取“译制剧”模式，将国内剧集翻译配音或配字幕后投放海外。但随着市场拓展，他们发现文化“直译”的困难，单纯的翻译模式难以满足海外观众需求，导致留存率和付费率偏低。因此，公司开始尝试本土化定制，结合当地文化习俗进行内容创作。

海南陵水影黎万像数字传媒有限公司也经历了从“译制剧”到“本土剧”的转变。2025年推出的微短剧《归途有期》讲述了现代拍卖师穿越至1936年的巴黎，与华侨商人共同守护文物的经历。剧组在查阅史料后，对故事背景和人物设定进行了调整，以更贴合历史事实和海外观众的认知习惯。总制片人陈公朔指出，本土化虽然成本较高，但对于真正实现文化交流至关重要。

开放的政策为微短剧出海提供了有力支持。2025年5月，亚洲快链（ALC）国际通信海底光缆在陵水登陆，使得数据传输不再绕行，企业网络成本降低近三成。海南自贸港的免签政策也吸引了更多海外人才前来。陈公朔估算，在海南拍摄面向海外市场的微短剧，成本比国外低七成。

数据显示，2025年，海外短剧应用总下载量达到11.99亿次，总收入23.29亿美元，同比分别增长268%和133%。《归途有期》在海外平台上线后，引发了大量二次创作，剧中关于守护、家国、信义的情感表达引起了海外观众的共鸣。影黎万像董事长杜欣表示，出海微短剧不仅要传递情感，更要沉淀有价值的内容，并以较高的制作成本（《归途有期》制作成本超240万元）来保证品质。他强调，在融入世界的同时，要做好自身，坚守内容为王，积极进行文化互鉴。

生死冲击下的求索

微短剧行业正面临AI技术带来的深刻变革。浙江横店的影视城片场相较以往略显冷清，但几公里外的一栋写字楼内，东阳市巨豹影视传媒有限公司的团队正在审看AI生成的微短剧。数据显示，2026年一季度，AI微短剧在全行业上线数量中占比超过95%。

AI技术的应用也引发了新的挑战，如人物肖像权问题。巨豹影视创始人刘科提到，使用与明星高度相似的面容曾导致不少AI微短剧引发维权争议。东阳北冥有鱼影业有限公司则采取了与演员签订授权协议的方式，拒绝使用未经授权的肖像。AI的冲击也影响了演员，特别是群演，工作机会减少，片酬下降。

为了应对这一变化，一些地方开始探索新的发展模式。横店清明上河图景区将300多名群演转型为景区NPC（非玩家角色），与游客互动，提供了更稳定的工作机会，并促进了文旅融合。

尽管AI带来了冲击，但真人剧依然具有不可替代的价值。刘科提供的数据显示，2026年春节期间，真人剧上线量虽少于AI剧，但总播放量却是AI剧的25倍。他认为，真人演员的表演细节和情感表达能增强与观众的连接。

师向阳则认为AI带来了“危”中有“机”。AI技术打破了场景限制，拓展了内容创作边界，使得过去因成本考量难以实现的特效和场景成为可能。他强调，企业需要从“劳动密集型”转向“创意密集型”，将好点子与新技术结合，持续打造优质内容和IP。

政策层面也在积极规范。国家广播电视总局起草了《微短剧发展管理办法（征求意见稿）》，规定使用AI生成、制作的微短剧应添加提示标识。企业也在积极转型，郑州的多家影视基地正探索“AI+实景”融合发展，建设“AI+实景”融合拍摄基地及AIGC产业园区。赵建亭认为，技术形态不断更迭，但有生命力的作品始终坚持技术服务于人，并坚守品质。

在巨豹影视，剪辑室里打磨着真人剧片花，AI工位上则刷新着算法生成的画面。真人拍摄与AI生成并行运转，相互赋能。刘科对未来充满信心，认为坚持长期主义与脚踏实地同向发力，企业能够穿越周期，不断成长。